Después de la fusión, el artista Hoàng Văn Long, Director en funciones del Teatro Tuồng de Vietnam, ocupa el cargo de Subdirector del Teatro Nacional de Teatro Tradicional de Vietnam. Evalúa que esta es una oportunidad, pero también un desafío para el teatro tradicional.
El artista Hoàng Văn Long ha tenido un largo camino asociado con el arte Tuồng. Él y su esposa, NSND Minh Gái, tuvieron años de juventud difíciles, luchando para alimentar su pasión por el Tuồng. Anh Long todavía recuerda claramente que la vida era innumerables dificultades después de casarse, había hecho todo tipo de trabajos para ganarse la vida, desde conducir altavoces, iluminación, organizar eventos... Pero nunca ha desvanecido su amor por el teatro Tuồng.
Un reportero del periódico Lao Dong tuvo una conversación con el artista Hoang Van Long cuando su viaje con el arte Tuong, con el teatro tradicional, se había completado, antes del Año Nuevo 2026.

2025 marca el hito de la fusión del Teatro Tuồng de Vietnam con el Teatro Cải lương de Vietnam, el Teatro Chèo de Vietnam en una nueva unidad llamada Teatro Nacional de Teatro Tradicional de Vietnam. En su opinión, ¿cómo traerá este punto de inflexión un soplo de aire fresco al arte tradicional en general, y al arte Tuồng en particular?
- En este momento, me he jubilado, he completado mi viaje en el Teatro Tuồng de Vietnam, y a partir del 1 de agosto en el Teatro Nacional de Teatro Tradicional de Vietnam.
Anteriormente, cuando recién comenzaba a surgir un proyecto de fusión, yo y los líderes del Teatro Tuong de Vietnam fuimos los que participaron en la redacción del proyecto para fusionar 3 teatros, construir y desarrollar un Teatro Nacional de Teatro Tradicional de Vietnam, junto con los líderes de 2 Teatros Cheo de Vietnam, Teatro Cai Luong de Vietnam para aprobar y presentar al Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo.
Esta será una gran oportunidad para que los 3 campos se organicen y racionalicen, y al mismo tiempo unan fuerzas para desarrollarse. Estamos impulsando la industria cultural, en la que siempre enfatizamos la preservación de la identidad cultural nacional, necesitamos tomar la cultura nacional como foco para mejorar, ascender y desarrollarnos. El teatro tradicional como: Tuong, Cheo, Cai Luong... es la característica cultural única de la nación vietnamita, que necesita ser preservada y tener una estrategia de desarrollo específica.
Muchas artes tradicionales, incluida Tuong, están luchando con el problema de la falta de mano de obra sucesora. ¿Qué dificultades y desafíos enfrenta el arte Tuong en el proceso de fusión y desarrollo, puede compartir?
- La mano de obra para el teatro Tuồng es actualmente extremadamente escasa. Porque, de hecho, estudiar Tuồng debe ser muy sistemático, no solo es necesario tener talento, sino también aprender a hablar y escribir correctamente.
La estructura del guion, la estructura del canto Tuồng es muy estrecha; si se escribe como teatro, los actores no pueden cantar ni bailar. Por lo tanto, la adaptación de guiones de teatro hablado a Tuồng es extremadamente difícil, la persona que adapta debe comprender profundamente Tuồng, sobre el formato como lục bát, tứ tuyệt...
Tuong es estilizado, simbólico, expresando la belleza heroica y trágica característica que ha sido pulida a través de muchas generaciones. Ese es el resultado de cientos de años de pulido y resumido por generaciones de antepasados. Se puede decir que Tuong es como una sinfonía que combina muchos géneros: canto - actuación - danza. Los actores también tienen que usar armaduras que pesan hasta diez kilos y usar muchas técnicas de actuación. ¡Muy difícil!
Actualmente, la Universidad de Teatro y Cine todavía forma a guionistas para muchos tipos: teatro hablado, cine e incluso teatro tradicional. ¿Aprovechará el departamento de Tuong la fuente de jóvenes autores de estas facultades de guionismo?
- En los últimos años, muchos jóvenes han regresado al teatro, pero la mayoría no han aguantado mucho tiempo. El teatro todavía acepta personal, pero no están comprometidos a largo plazo. Algunos trabajan durante 4-5 años, se les asigna trabajo, se les da fricción, pero escribir guiones de Tuồng todavía no cumple con los requisitos. El trabajo más difícil ahora es la falta de autores de guiones de Tuồng.
En realidad, el presupuesto para las disciplinas artísticas, especialmente el arte tradicional como: Cheo, Tuong, Cai Luong... siempre es limitado. ¿Es esa la mayor presión para los artistas?
- Básicamente, cuando ocupé el cargo de Director Interino en el Teatro Tuồng de Vietnam, tratamos de organizar los fondos de manera razonable. La obra está financiada por el Estado, la organizamos de manera fundamental para montarla. Por lo general, los actores que reciben formación no son altos porque hay muchos, una obra puede tener hasta 40-45 participantes. Por cada función, los actores reciben alrededor de 200 mil VND, los papeles secundarios 160 mil VND, los papeles de masas 120 mil VND, el trabajo logístico 80 mil VND.
El teatro aceptará trabajos adicionales fuera para tener finanzas y pagar más a los hermanos.
¿Puede revelar las características especiales de los trajes del arte Tuồng, que es un arte conocido por sus elaborados y voluminosos trajes?
- Para cada nueva obra de Tuồng, el vestuario también debe ser completamente nuevo. El Tuồng tradicional confecciona un traje de unos 50 millones de VND, sin incluir sombreros y accesorios. El vestuario está bordado a mano, por lo que el precio es muy caro. El bordado a máquina es exactamente el mismo, no garantiza la estética. En una obra de Tuồng, si el vestuario es viejo o falta vestuario, lo confeccionaremos nuevo. Si el vestuario es nuevo, el teatro intenta aprovecharlo para ahorrar. Si se confecciona todo el vestuario nuevo, costará alrededor de mil millones de VND.
Intentemos calcular, un juego de armaduras cuesta al menos 50 millones de VND, un sombrero 3,7 millones de VND; plumas de hembra 6 millones de VND importadas del extranjero. Las armaduras de Tuong no se pueden reutilizar. Sin mencionar que cada papel debe tener zapatos, camisas y colores diferentes según los estándares del personaje. Un pequeño error significa que los actores no pueden actuar.
Por lo tanto, ninguna obra tuồng se ha cosido completamente. Un traje en las obras tuồng tradicionales cuesta entre 50 y 70 millones de VND, si se cose un traje realmente hermoso, claramente traerá un efecto escénico completamente diferente. Los trajes hermosos hacen que los actores se eleven. El teatro tiene una sala de exposiciones de juegos de armadura cosidos durante más de diez años, cada año solo se atreve a coser un juego para hacer "la dote", no se usa por miedo a que se arruine el sudor.
Los bajos ingresos, pero la dedicación y el esfuerzo de los actores al usar ropa pesada, actuando cantando y bailando continuamente en el escenario durante muchas horas, ¿quizás sea la belleza especial que crea valor para Tuong?
- ¡Así es! Tuồng y chèo son talentos artísticos tradicionales. Tuồng alcanzó su punto máximo desde la época feudal, contando historias antiguas para hablar de hoy, elogiando el espíritu patriótico y el amor por el pueblo.
El valor del Tuồng después de muchos cambios de época todavía está ahí, enseñando a las personas a respetar la ley, ser leales al país y filiales con el pueblo. En la antigüedad, muchas dinastías de reyes y funcionarios amaban el Tuồng hasta el punto de abrir escenarios privados para el Tuồng, muchos poetas famosos también amaban esta materia.
Durante la última década, cuando la tecnología se desarrolló como una tormenta, los jóvenes tuvieron demasiadas opciones de entretenimiento, el arte tradicional era difícil de atraer al público, los teatros eran difíciles de vender entradas, los artistas luchaban con la vida. ¿Y usted?
- Una vez me invitaron a ir al extranjero, pero elegí quedarme por mi familia y quería mantener el oficio tradicional. Una vez me retiré como retaguardia para que mi esposa se dedicara por completo al oficio. Para nosotros, los artistas, cuando el oficio está en la sangre, no podemos dejarlo.
En mi familia, muchos miembros están unidos como un destino al arte Tuồng. Mi hermano mayor es NSND Hoàng Khiềm, quien fue Director del Teatro Tuồng de Vietnam en el período 1994-2010.
Mi esposa es NSND Minh Gái. Mi esposo y yo tenemos afinidad gracias a Tuồng. Pero, de hecho, hemos pasado por períodos difíciles, y ahora, pensando en ello, todavía me resulta difícil de creer. He hecho todo tipo de trabajos para ganar ingresos adicionales, porque los salarios de ambos cónyuges en el teatro son escasos. Trabajo en altavoces, iluminación, organización de eventos... haciendo todo tipo de cosas.
Cuando ocupé el cargo de líder del teatro, yo y el colectivo de líderes construimos regulaciones, buscamos muchos métodos de actuación para ayudarlos a sentirse tranquilos para trabajar, seguir esforzándose por contribuir y perseguir esta forma de arte. Actuamos en todas las localidades, montamos diligentemente obras, actuamos para aumentar los ingresos del teatro. Recibimos proyectos de actuación en festivales en muchas provincias y ciudades... para tener más dinero.
Actuamos en el teatro Hồng Hà con una capacidad de casi 400 personas, en su mayoría jóvenes espectadores. Hay noches llenas de espectadores, pero hay noches con solo 50 - 70 espectadores. No importa cuántas personas vengan, seguimos actuando, seguimos dando lo mejor de nosotros.

El arte Tuồng con la particularidad de contar historias épicas, viejas historias, ¿es una barrera al acercarse al público en general, y a la generación joven en particular?
- En realidad, el público joven está más interesado en Tuong de lo que la gente piensa. Actuamos en localidades, muchos jóvenes compran entradas para venir a ver. Antes de la epidemia de COVID-19, muchos turistas extranjeros y grupos turísticos vinieron a Vietnam a ver Tuong.
En los últimos años, muchos jóvenes han venido a hacer prácticas al teatro, se han entusiasmado y han invitado a amigos a ver. La mayoría de los jóvenes compran entradas en línea, ya no van al teatro a comprar entradas en papel.
La comunicación a través de plataformas digitales también ayuda a que el arte Tuồng llegue mejor al público. Por todos los medios posibles, lo hemos hecho para difundir el arte Tuồng.
En los últimos años, hemos hablado de la estrategia de industrialización cultural, en la que las artes tradicionales son los factores que ayudan a distinguir la identidad vietnamita de los países del mundo. ¿Es usted optimista sobre si el arte tradicional puede prosperar, vender entradas y llevar la cultura vietnamita al mundo?
- Si la cultura continúa siendo atendida y facilitada por el Estado y los ministerios, creo que las disciplinas tradicionales pueden extenderse aún más. Es necesario llevar el arte tradicional a eventos políticos y de carácter internacional. El teatro puede llevar artistas a intercambios culturales en el extranjero... Esa es la forma de llevar la identidad cultural nacional al mundo, promover la imagen - la belleza nacional.