La instalacion 'ambiental' del joven artista Pham Minh Hieu atrajo la atencion de un gran numero de visitantes cuando se exhibio en la exposicion 'Giao diem Tinh hoa' organizada por Tam Son en la Ciudadela Imperial de Thang Long.
Ubicada en el primer area del vestibulo al entrar en la exposicion el 'paraiso' representa el paisaje de una esquina de la ciudad de Hanoi en los primeros dias de otoño visto desde el balcon de un edificio de gran altura. La obra es una mezcla de la tecnica de pintura de ceramica contemporanea el arte de combinar mosaicos con elementos mecanicos y tecnologicos.
Muchos espectadores se mostraron entusiasmados con la forma en que Pham Minh Hieu maneja el color y la combinacion de colores en la obra. Chi Phuong Mai (25 años) que trabaja en el campo del diseño compartio:
“El son mai tradicional suele llevar tonos oscuros como marron rojo labial o negro. Pero aqui los colores son brillantes puros y con una transicion de color sofisticada. Creo que los artistas han tenido un experimento interesante al introducir el son mai contemporaneo en una disposicion multicapa como esa”.
En colaboracion con artesanos experimentados de Hanoia Pham Minh Hieu dedico muchos meses a investigar y probar las complejas tecnicas de fabricacion del esmalte de tejas contemporaneo.
Desde probar superficies brillantes y borrosas mezclar colores borrosos hasta pulir rasguños hasta thep vang bac y dibujar a mano con lapiz lapiz sobre un fondo de color cada efecto es cuidadosamente considerado para garantizar la eficacia visual.
Junto con sus colegas continuo colocando 1200 piezas de ceramica con formas colores y efectos de superficie separados en un diseño armonioso entre la luz y la oscuridad el claro y el oscuro.
La obra tambien se transforma con el tiempo gracias a los elementos mecanicos que Pham Minh Hieu llama'mecanica de transformacion' una estructura que ayuda a controlar el movimiento de los detalles de la pintura lactea. Formas de pajaros rojos y brillantes con palas de plata teñidas de color se mueven ligeramente hacia arriba y hacia abajo intercalandose entre las 'arboles' y los 'arboles' como pequeños pajaros agitados en un espacio teñido de color de sol.
Colocar escenas tranquilas junto a escenas conmovedoras es una forma de contemplar el cambio y el desarrollo. Al mismo tiempo tambien cuenta la historia de Hanoi - donde naci; sobre las personas que eligen este lugar para vivir establecerse y es el punto de partida para el viaje de difusion de la inspiracion. La obra crea los descansos necesarios para detenerse y reflexionar' explico el artista Pham Minh Hieu sobre la idea.
La obra 'phong canh' no solo revela la capacidad de aplicacion de la pintura y el mecanismo en el arte de la disposicion sino que tambien revela como la generacion de jovenes artistas esta continuando y nutriendo la artesania tradicional junto con la creacion contemporanea.
