Presión "viral" y consecuencias de los productos controvertidos
En los últimos años, la música vietnamita ha cambiado rápidamente a medida que las plataformas digitales y la IA acortan la producción y la difusión. Solo captando la tendencia, las canciones pueden cubrir y alcanzar millones de visitas. Sin embargo, junto con eso está la tendencia de "viral a toda costa" (cubrimiento, difusión). No pocos artistas optan por explotar elementos impactantes, imágenes sensibles o contenido controvertido para atraer la atención.
El caso de Jun Phạm con el MV "Truth or Dare" que causó controversia recientemente es un ejemplo típico. El producto fue rechazado por su contenido inapropiado, lo que lo obligó a retirarlo después de recibir opiniones encontradas del público y el Departamento de Cultura y Deportes de la ciudad de Ho Chi Minh intervino para evaluar.
Este movimiento muestra que perseguir efectos a corto plazo puede aumentar las visitas, pero entraña riesgos para la imagen y el prestigio, especialmente cuando el público es cada vez más sensible a los estándares culturales.
Esta tendencia también refleja una gran presión competitiva: el contenido que explota cada día dificulta destacar, lo que obliga a muchos artistas a elegir llamar la atención rápidamente en lugar de invertir en profundidad.
Además, el cantante Jack (J97) también muestra que su imagen personal se ve afectada al abusar de la canción con un lenguaje controvertido. Enredarse en controversia no solo afecta al producto, sino que también puede limitar las actividades de actuación, perdiendo la confianza del público.
No solo Jack, Jun Phạm, en los últimos tiempos, una serie de otros productos musicales vietnamitas se han visto envueltos en controversia debido al contenido y las letras sin sentido como si fueran copiadas gracias a la IA. La canción "Biết yêu rồi đấy" de Võ Lê Mi es famosa en TikTok, pero cuando la cantante lanzó la versión completa, se vio envuelta en muchas críticas. La canción tiene muchas letras consideradas sin sentido como: "Cưng vô lây, cây vô lưng, mà ưng anh ghê"...
Cuanto más se desarrolla la tecnología, más claros deben ser los estándares.
La IA abre un nuevo capítulo para la música, desde el apoyo a la composición, la orquestación hasta la reproducción de voces, aportando más herramientas a los artistas. Sin embargo, precisamente esa facilidad plantea preguntas sobre el valor real del producto.
El experto en música Tran Duc, de la unidad especializada en análisis de música comercial Music New, opina que la IA debe considerarse una herramienta de apoyo, que no puede reemplazar el papel creativo de los artistas. Sin embargo, una presión invisible que están enfrentando los artistas es que ellos mismos también tienen que enfrentarse a los productos 100% creados por IA. Muchos productos creados por IA se han vuelto populares, recaudando cientos de millones de escuchas y visitas. Por el contrario, muchos artistas lanzan productos musicales que están bien invertidos pero están en desventaja en la carrera musical y las listas de éxitos de prestigio en Vietnam. Precisamente por esta presión, no pocos artistas eligen productos con palabras e imágenes impactantes para crear atractivo, aumentar la atención pero contraproducente.
En particular, la agencia de gestión está intensificando el control del contenido. El Departamento de Cultura y Deportes de la ciudad de Ho Chi Minh ha enfatizado repetidamente la rectificación de las actividades de actuación, exigiendo que los productos cumplan con las regulaciones sobre contenido y buenas costumbres. Esto muestra que el mercado está entrando en una etapa de endurecimiento de los estándares, ya no hay "zona gris" para los productos controvertidos.
En ese contexto, los artistas se ven obligados a elegir una dirección clara. En lugar de seguir una tendencia a corto plazo, invertir en la calidad de la música, el contenido y las imágenes a largo plazo se convierte en un factor de supervivencia. Los productos meticulosos y ricos en valor artístico aún tienen la capacidad de sobrevivir de manera sostenible y ganarse un lugar en los corazones del público.