En la mañana del 22 de agosto, la Universidad Pedagógica de Hanoi organizó el Seminario Nacional de Ciencia "Innovación en la educación artística en Vietnam: Desarrollo de la capacidad creativa, promoción de los valores tradicionales y adaptación a la transformación digital".
El seminario también es una oportunidad para que la Facultad de Arte, la Universidad Pedagógica de Hanoi y los delegados e invitados intercambien puntos de vista sobre los problemas que se plantean en la formación y la educación artística actual.
Innovación en la educación artística en la era de la IA
El seminario planteó el tema de la educación artística que se enfrenta a la necesidad de innovación. La transformación digital, la inteligencia artificial (IA) y la integración internacional crean nuevos espacios creativos, al tiempo que plantean el problema de preservar la identidad cultural nacional. Las nuevas políticas también abren más oportunidades para que artesanos, artistas y expertos participen en actividades educativas, hacia un modelo de conexión entre las escuelas y la comunidad práctica cultural.
Sin embargo, en realidad, la introducción del patrimonio artístico en las escuelas sigue siendo fragmentada, principalmente se detiene en actividades experienciales dispersas. Mientras tanto, los valores tradicionales enfrentan la competencia de las olas culturales extranjeras en el entorno digital. La brecha en el mecanismo de integración, el proceso de pedagogía del patrimonio y la capacidad de adaptación a la transformación digital están planteando la necesidad de una reforma integral de la educación artística.
A partir de esta realidad, los problemas planteados no son solo agregar contenido artístico al programa, sino también cambiar la forma en que los estudiantes acceden al arte. Cómo convertir el patrimonio tradicional en contenido educativo adecuado; cómo hacer que los artesanos y artistas participen realmente en el proceso de enseñanza; y dónde aplicar la IA y la tecnología digital para apoyar la creatividad sin perder la identidad son preguntas que necesitan respuesta.
Hablando en el seminario, el profesor asociado y doctor Nguyen Duc Son, rector de la Universidad Pedagógica de Hanoi, enfatizó el papel fundamental de la educación artística en la formación de las personas. Dijo que la educación artística debe ayudar primero a los estudiantes a sentir la belleza y, más aún, a vivir con la belleza.
Educar a los estudiantes en la capacidad de sentir la belleza y, más aún, vivir con la belleza. En la educación, lo llamamos educación estética. Entre los objetivos de la educación, la educación estética, la educación de la belleza es un objetivo y está estrechamente vinculada a otros objetivos de la educación", dijo el Sr. Son.
Según el Sr. Son, cuando los jóvenes saben amar y apreciar la belleza, ese valor puede convertirse en una motivación para promover su propio desarrollo. A partir de ahí, la educación artística se considera no simplemente la transmisión de habilidades artísticas, musicales o de actuación, sino que también contribuye a la formación de la capacidad estética y los valores del alumno.
Esta es también la base para resolver el problema de la innovación en la educación artística en el contexto del rápido desarrollo tecnológico.
La tecnología abre más enfoques artísticos
En el seminario, los delegados intercambiaron puntos de vista sobre muchas direcciones de innovación en la educación artística, desde la introducción del patrimonio tradicional en las escuelas, el fortalecimiento del papel de los artesanos y artistas hasta la aplicación de la tecnología digital y la inteligencia artificial (IA) en la enseñanza.
La tecnología está abriendo muchos nuevos enfoques para el arte. La IA se investiga para apoyar el análisis de obras, la armonización, la puesta en escena de canciones folclóricas, la construcción de materiales de aprendizaje personalizados; mientras que la realidad virtual y la realidad aumentada se proponen para crear más espacio de experiencia para los estudiantes. Algunos estudios también mencionan la digitalización de los datos patrimoniales, la construcción de materiales de aprendizaje digitales para ayudar a los estudiantes a acceder al arte tradicional de manera más conveniente.
Además de estos beneficios, los delegados también intercambiaron sobre los límites de la tecnología en la educación artística. La pregunta que se plantea es cómo la IA y la tecnología digital apoyan el proceso creativo, pero sin perder las emociones, la experiencia directa y la identidad cultural nacional.
Según el profesor asociado y doctor Nguyen Duc Son, en el contexto del desarrollo de la ciencia y la tecnología, es importante crear una base cultural y de valor para el proceso de renovación. Enfatizó la combinación de educación de valores, educación cultural con ciencia y tecnología, para que la tecnología no se desarrolle aislada de la tradición.
El profesor asociado y doctor Nguyen Duc Son cree que este enfoque tiene un significado directo para la educación vietnamita, porque la tecnología solo promueve realmente su valor cuando sirve a las personas y se coloca en la base de la cultura. Este es también un tema al que se han abordado muchos documentos en el seminario, al avanzar juntos hacia el desarrollo de la capacidad digital y la capacidad creativa, pero manteniendo la identidad artística vietnamita.
Además de la tecnología, los delegados también intercambiaron puntos de vista sobre la introducción de artesanos y artistas en las escuelas, la construcción de un ecosistema educativo abierto que conecte escuelas, profesores, artesanos, artistas, clubes de arte y la comunidad. Esto se considera una dirección para superar la situación de la educación patrimonial que todavía está fragmentada, y al mismo tiempo devolver la experiencia práctica a una posición importante en la educación artística.
