El tesoro de la música revolucionaria durante el período de resistencia posee obras clásicas asociadas a los nombres de artistas veteranos como: NSND Trung Kiên, NSND Quang Thọ, NSND Doãn Tần... Al acercarse a las canciones "monumentales" que incluyen: "Hò kéo pháo", "Tình ca", "Lá đỏ" o "Giai điệu Tổ quốc", ¿cuál es la mayor presión para un joven cantante como usted?
- La mayor presión para mí es el miedo a arruinar o romper el espíritu de la obra que la generación de tíos y tías, hermanos y hermanas mayores ha expresado tan plenamente.
Al cantar canciones que han perdurado a lo largo de los años, siempre soy consciente de que detrás de cada nota, letra hay toda una generación de artistas que han dedicado todo su corazón y alma y han cantado con las propias experiencias apasionadas de su vida. Por lo tanto, nunca me fijo el objetivo de cantar de manera muy diferente para mostrar mi ego o mi personalidad artística personal.
En primer lugar, uno debe entender la canción, absorber el espíritu de la obra y respetar los estándares que la generación anterior ha construido minuciosamente. Después de eso, con la capacidad y la percepción de la época actual, encontré una forma de expresarme adecuada a mi voz.
Aprendiendo de los "monumentos" y transmitiéndolos con la energía de los jóvenes, espero que eso se convierta en un puente para acercar las melodías heroicas al público de la misma generación.
La generación anterior tuvo muchos artistas que cantaron música roja con su propia experiencia personal, cuando pasaron por la guerra, cruzaron el bosque de Truong Son con sus camaradas. Nacido y criado en tiempos de paz, ¿dónde busca material emocional para insuflar un alma heroica a esas canciones heroicas?
- Creo que esto es algo que siempre debo ser honesto conmigo mismo y con el público. Nací cuando el país estaba en silencio, así que no puedo decir que entiendo la guerra tan profundamente como aquellos que han pasado por la línea de la vida y la muerte. Si trato de esforzarme por describir una experiencia que nunca he tenido, la canción se volverá forzada.
Mi material emocional proviene de las historias familiares, de las páginas de libros de historia, de los recuerdos de los testigos de la guerra y del conocimiento que acumulo cada día. Además, me doy cuenta de que la guerra no es solo humo y fuego, bombas y balas; la guerra también es la imagen de una madre despidiendo a su hijo, una esposa esperando pacientemente a su esposo, un joven soldado que siente nostalgia o sueños juveniles que deben dejarse temporalmente atrás.
Al tocar esos rincones ocultos muy humanos, encuentro una profunda empatía. No intento cantar como un soldado que acaba de salir de la trinchera, canto música roja en tiempos de paz para mirar hacia atrás al pasado con gratitud.
En el momento en que melodías audaces como "Camino hacia adelante" o "Hò kéo pháo vang" resonaron en los grandes escenarios y estadios, ¿cómo se sintió al presenciar a decenas de miles de jóvenes espectadores uniendo sus voces al unísono?
- Esa es una emoción conmovedora hasta el punto de ahogarse. Cuando decenas de miles de jóvenes cantaron juntos canciones que nacieron hace más de medio siglo, me di cuenta de que la música revolucionaria nunca ha sido ajena a la generación actual.
Esa melodía ya está profundamente arraigada en el subconsciente de ustedes a través de las canciones de cuna de la abuela, las canciones de la madre, las conferencias de los maestros o en las películas documentales. Solo un espacio lo suficientemente grande y una llama lo suficientemente fuerte como para extenderse, el amor y el orgullo nacional inherentes a cada persona se fusionarán automáticamente en uno.
¿Cómo le da confianza el hecho de que los extractos de música revolucionaria se hayan convertido en una tendencia de fuerte difusión en las redes sociales sobre el camino que está siguiendo?
- Me siento muy feliz. Hubo un prejuicio de que a los jóvenes de hoy les resulta difícil acceder a la música tradicional, folclórica o revolucionaria. Pero la realidad en los últimos tiempos ha demostrado lo contrario: una serie de obras con influencias folclóricas contemporáneas o música roja han sido recibidas calurosamente.
El público escucha porque encuentra una vibración real. Eso me da una fe firme en el camino que elegí. Mi tarea no es seguir fórmulas para crear "viral", sino mejorar mi experiencia, actuar con toda la meticulosidad y dedicación.
¿Cómo le da la energía del brillante espacio del concierto una emoción diferente en comparación con los solemnes escenarios políticos?
- Estos dos espacios aportan dos fuentes de energía que se complementan estrechamente. En el escenario político, siempre mantengo una alta concentración, estándares y una disciplina estricta para garantizar la solemnidad del evento.
Por el contrario, el escenario del concierto aporta una interacción libre y liberal. Los vítores, los flashes y la forma en que el público responde espontáneamente se convierten en un poderoso catalizador que me ayuda a sublimarme y transformarme más en la forma de manejar la canción. El escenario político me entrena la valentía, y el concierto me enseña una lección sobre la conexión.
Entre las obras que ha interpretado, ¿cuál es la canción que está más apegada a los ideales artísticos?
- Es difícil elegir solo una canción, pero hay dos obras que dejaron una huella muy profunda en mí.
La primera es "Continuar la historia de la paz". Amo esta canción porque no solo honra el pasado sino que también plantea la responsabilidad para el presente. Nacemos en paz es un privilegio, pero esa paz ha sido intercambiada por tanta sangre y huesos de generaciones anteriores. Los jóvenes de hoy no necesitan tomar las armas para ir al campo de batalla, sino que deben continuar esa historia con responsabilidad cívica, con un estilo de vida decente y la aspiración de contribuir a la construcción del país.
La segunda es "Camino hacia adelante". Las letras y la imagen del soldado en la canción tienen una belleza heroica y romántica extremadamente conmovedora. La resistencia y el espíritu optimista del soldado en el humo y el fuego de la guerra siempre son una fuente inagotable de inspiración cada vez que levanto la voz.
Después de afirmar su huella de fuerza interior y libertad en el programa "Hermanos mayores superando miles de obstáculos", ¿qué proyectos alberga para que el flujo de música roja y el espíritu nacional sigan teniendo una nueva vida?
- El viaje del programa "Hermanos Mayores Superando Miles de Obstáculos" me muestra que todavía tengo mucho potencial para explorar. No quiero detenerme en volver a cantar canciones existentes, sino que estoy investigando más profundamente materiales folclóricos, música tradicional para combinar con Rock, Orquesta o espacios de música contemporánea. También estoy incubando proyectos a largo plazo con temas transversales sobre la historia y la cultura de las raíces de Vietnam.
Siempre tengo en mente que todavía tengo mucho que aprender. Si mis próximos productos musicales pueden despertar la curiosidad de los jóvenes, haciéndoles querer aprender más sobre un período histórico o una melodía folclórica, entonces esa es la mayor recompensa para mí. Solo espero hacer bien mi trabajo, para que los hermosos valores de la música folclórica continúen acompañando a la época.
