Flujo Mutante" no es simplemente una exposición de obras, la exposición llama la atención por su estructura especial: un flujo artístico creado por dos generaciones con dos perspectivas casi opuestas sobre el mundo.
Tan pronto como entran en el espacio de exhibición, los espectadores pueden reconocer fácilmente el fuerte contraste entre las obras. Mientras que la artista Dao Anh Khanh continúa persiguiendo imágenes que son instintivas humanas, el universo, la proliferación y la energía natural, las creaciones de la artista Dao Anh Tho (nombre artístico CAT) abren otro mundo: imágenes surrealistas, donde las personas, la tecnología y la imaginación del futuro se entrelazan en un universo que ella llama "MetaReverse", un concepto que ella misma estableció para describir un "Universo de Renacimiento", donde la belleza de las personas, la naturaleza y la obsesión por la tecnología coexisten.
El punto culminante notable de la exposición son las pinturas de laca de gran tamaño de CAT, las obras alcanzan un tamaño de 3,6 m × 4,8 m. En el contexto de la pintura contemporánea vietnamita, es raro que un joven pintor elija la laca, un material tradicional que requiere una técnica compleja y un largo tiempo de procesamiento para pinturas de gran tamaño como esta.
Las capas de color están pulidas, superpuestas continuamente creando una superficie que es profunda y que brilla con manchas de luz y oscuridad que cambian según el ángulo de visión. El espacio de la pintura, por lo tanto, tiene una sensación de lo clásico y lo futuro, como un mundo en movimiento.
El pintor Dao Anh Tho dijo que cuando CAT quería contar la historia de "MetaReverse", un mundo de intersección cruel y hermosa entre los humanos, la naturaleza y el auge de la Inteligencia Artificial (IA), los marcos de pintura de 80x100 cm habituales se volvieron demasiado estrechos.
Los traumas psicológicos, la lucha por escapar de la fachada de un experto financiero, y miles de sus ideas surrealistas necesitan un "escenario" lo suficientemente grande como para explotar.
Tres pinturas gigantes se alzan majestuosas en medio del museo como tres puertas espaciales, tragándose las miradas del público, obligándolos a mirar hacia arriba y enfrentarse a su propia insignificancia ante el dominio de la tecnología y las profundidades de la conciencia humana.
Además de las obras de gran formato, la exposición también presenta 15 pinturas de CAT con dimensiones de 1,68m x 1,2m, dispuestas en paralelo con las obras típicas del artista Dao Anh Khanh. Esta disposición crea un espacio de exposición de diálogo, donde las obras de los dos artistas se colocan una al lado de la otra pero aún mantienen su ritmo y personalidad.
La exposición también es una rara oportunidad para que el público presencie a dos generaciones de artistas de la misma familia apareciendo juntos en un espacio creativo común.
Si en el lado de Đào Anh Khánh está el viaje de más de tres décadas asociado con el arte contemporáneo, destacando con proyectos de instalación y representación a gran escala, entonces en el lado de Đào Anh Thơ está una fuente de energía creativa joven y rica en experimentación.
Por lo tanto, "Dòng chảy đột biến" no solo se detiene en una exposición de pintura, sino que también sugiere un encuentro entre dos enfoques artísticos: un lado es la experiencia acumulada a través de décadas de práctica creativa, el otro lado es el viaje para encontrar el lenguaje propio de la nueva generación de artistas.
La exposición se lleva a cabo del 13 al 20 de marzo de 2026 en el Museo de Bellas Artes de Vietnam.
