El equipo presentó oficialmente el MV de la canción "Giữ anh em làm cũng không xong" compuesta e interpretada por LyLy, considerada una pieza importante en la línea emocional de la película.
La canción está "hecha a medida" para la historia de amor de Hải Linh y Thế Phong (Vĩnh Đam), con el color balada triste característico de LyLy. El hecho de que la cantante sea tanto la compositora como la vocalista directa, y al mismo tiempo participe en la actuación con el papel de Hải Linh la ayuda a tener una ventaja especial en la transmisión del mundo interior del personaje. Gracias a la comprensión desde el guion hasta cada palabra, LyLy ha retratado claramente el tormento, la impotencia y las heridas latentes de una chica que se enfrenta a la frontera del amor y la separación.
En el MV, cada frase de la canción se expresa como la confesión de una chica que todavía ama pero no puede mantener a su ser querido. Palabras como "Solo te mantengo a tu lado/Tampoco puedo hacerlo" o "Aunque mi corazón ya no esté intacto después de las tormentas, ¿podemos perdonarnos?" enfatizan la tragedia emocional de Hai Linh: el amor todavía está ahí, pero todo no puede ser tan completo como antes.
A lo largo de la canción hay una serie de preguntas persistentes sobre contradicciones, malentendidos y decisiones de rendirse. La naturaleza narrativa de la canción sugiere el mensaje de que aprender a amar de todo corazón también significa aprender a aceptar la pérdida, para que cada persona pueda seguir su propio camino.
La parte visual del MV está puesta en escena con moderación, entrelazando los segmentos emocionales de Hải Linh - Thế Phong y las escenas de actuación con la banda en un espacio rústico y minimalista. Este manejo ayuda a que las emociones se eleven al clímax, realzando la voz y la profundidad de las letras, y al mismo tiempo resonando eficazmente con la trama de la película.
Gracias a ello, la canción "Giữ anh em làm cũng không xong" no solo juega un papel en la ilustración de las emociones, sino que también contribuye a ampliar la profundidad psicológica del personaje Hải Linh. A través de la melodía conmovedora y la letra emotiva, el público puede sentir claramente los conflictos internos, de modo que la empatía con el personaje se despierta de forma más natural al ver la película.
