La IA está participando en las clases desde la postproducción, la simulación, los datos culturales hasta la optimización de costos, abriendo la posibilidad de que el cine vietnamita entre en la fase de producción durante todo el año según los estándares industriales.
Del auge de la industria cultural al requisito de construir la capacidad de la industria
2025 se cierra con una nueva posición de la industria cultural en el crecimiento económico de Vietnam. Las cifras anteriores que generalmente solo aparecían en informes internacionales ahora se han convertido en un fenómeno nacional: la industria cultural contribuye con un promedio del 6,5 - 7,5% al PIB, la fuerza laboral en las industrias creativas aumenta un 7,4% anual, mientras que el cine registra una serie de películas que superan la marca de los cien mil millones de VND en ingresos de taquilla y se acercan al umbral de los 800 mil millones de VND.
Eso no es solo una señal de que el mercado está mejorando, sino una manifestación de que Vietnam está entrando en un período de industrialización del campo creativo, algo que antes todavía estaba más ligado a la espontaneidad, la pasión y los altos riesgos.
El Ministerio de Cultura, Deportes y Turismo también reconoce que el cine es un punto brillante que conecta la cultura y la economía, cuando los festivales de arte internacionales se expanden en escala, se demuestran talentos y la cultura tradicional continúa transmitiéndose a través de nuevas formas. Todo plantea lógica: Para seguir creciendo, el cine vietnamita no puede depender solo de la sublimación de la creatividad, sino que debe construir una capacidad de ecosistema con una cadena de suministro, estándares de producción, tecnología, servicios de apoyo y capacidad de exportación.
En esa imagen, la inteligencia artificial (IA) no surgió como una nueva tendencia técnica, sino como un factor de reestructuración de la industria. Hace unos años, la IA se mencionaba principalmente como una herramienta para crear efectos visuales o deepfake en clips virales, en 2025 - 2026 abrió el concepto de IA en la industria cinematográfica. Es decir, la IA no solo interviene en el producto final, sino también en la forma de producción, en la cadena de postproducción, en el proceso de simulación, en el análisis de datos y la estimación de mercado.
El Sr. Hàng Minh Lợi, fundador de Lumination, la unidad detrás de la tecnología que representa a los actores en la película "Chốt đơn", una de las primeras empresas en Vietnam en aplicar integralmente la tecnología de IA en las películas, cree que este cambio es un salto cualitativo en el pensamiento.
La gente suele hablar de la IA en las películas porque es fácil de imaginar, por ejemplo, montar escenas o reemplazar personajes. Pero si se expande a la IA en la industria cinematográfica, la historia ya no es un efecto, sino la capacidad de construir bibliotecas, simular, estandarizar la producción", comentó el Sr. Lợi. Según él, esta es la diferencia entre usar la tecnología como juguete de la creatividad y usar la tecnología como base industrial.
En las industrias cinematográficas desarrolladas, la IA cambia el proceso en 3 capas: automatizar las etapas repetitivas; optimizar los costos, el tiempo, los riesgos y rediseñar la cadena de suministro. Cuando el director Denis Villeneuve montó "Dune", muchos segmentos fueron simulados en un entorno virtual antes de que el equipo de filmación comenzara a filmar en el desierto, lo que les ayudó a evitar tener que filmar una y otra vez para que fuera "como se imaginaba".
Es decir, la IA ahora ha superado la fase de automatización y está entrando en la optimización, incluso comenzando a rediseñar el proceso. Esta forma de hablar implica que el cine mundial no solo está cambiando las herramientas, sino también la forma de tomar decisiones a través de lo que se llama IA.
La IA se acerca gradualmente a la tecnología, las cadenas de suministro y la mano de obra.
En el mercado vietnamita, la pregunta no radica en si el cine puede seguir el ritmo de la IA, sino en la "posición de la IA que se encuentra en la cadena". Muchas personas temen que la tecnología sea una gran barrera, pero la IA mira al revés: "La infraestructura técnica ya existe. Lo que falta no es la técnica, sino la aceptación de la prueba por parte del fabricante".
Hacer películas es un campo de "5 ganancias y 5 pérdidas", por lo que muchos directores o estudios elegirán equipos y procesos familiares porque el riesgo es menor. Pero si nadie acepta probar, el mercado no tendrá un punto de inflexión. El cine vietnamita ha demostrado esto muchas veces en la creación de contenido, pero no lo ha logrado en la creación industrial.
Una de las mayores barreras de la producción cinematográfica nacional son los costos de postproducción y técnicos más altos que en muchos países de la región. Muchos equipos de filmación tienen que ir a Tailandia para filmar porque los costos de producción son más bajos, mientras que cuando se filman en el país, los costos para escenas con efectos naturales como lluvia, fuego o humo son muy caros.
La IA apareció y cambió esta situación al permitir la simulación de efectos desde muchos ángulos y condiciones diferentes sin necesidad de invertir en una gran infraestructura de filmación. Si una empresa solo se centra en crear una biblioteca de "lluvia, sol, tormenta cinematográfica", también puede vender servicios a la mayoría de los equipos de filmación. No porque la tecnología sea compleja, sino porque se han convertido en proveedores en la cadena, muy diferente de la mentalidad de "cada equipo de filmación se encarga de sí mismo".
En Hollywood, la estructura de la cadena de suministro creada por la IA incluye datos de fondo, modelos de IA especializados, estudios de computación, postproducción inteligente y servicios de comercialización de tecnología. Vietnam actualmente solo se encuentra en la parte de postproducción, donde la IA ayuda a reconstruir el fondo y reducir los costos de filmación real.
Sin embargo, la puerta a largo plazo radica en las bibliotecas culturales e históricas. Por ejemplo, al reconstruir Hội An en el siglo XVII, si Vietnam no tiene datos sobre vestuario, arquitectura, armas o vida popular, es muy difícil competir en los servicios de postproducción globales. Esto coloca al cine en un problema mayor que la economía de datos culturales, no solo la tecnología.
Por otro lado, mencionar la industria debe ir acompañado del trabajo. Una de las preocupaciones comunes cuando la IA inunda el campo de la creatividad es la capacidad de la IA para reemplazar a los humanos. Pero en el cine, lo más fácil de ver es que la IA está eliminando gradualmente los pasos manuales repetitivos en lugar de eliminar la creatividad.
Antes, para cortar videos de 60 minutos en muchas versiones publicitarias, los editores tenían que rastrear cada fotograma, escena y personaje. Ahora la IA lo hace en unos minutos", relató el Sr. Lợi desde su propio proyecto.
Esto no hace que la profesión de edición desaparezca, pero obliga a la profesión de edición a saber cómo cooperar con la IA, y esa es también la forma en que la industria creativa ha estado operando desde la época en que las computadoras entraron en la edición de películas no lineales hace 3 décadas.
Pero ¿la IA hará que el cine sea menos creativo? Los expertos dicen lo contrario: cuando los directores pueden simular el escenario, la luz, la psicología de los personajes y el movimiento de la cámara antes de filmar, tienen más oportunidades de experimentar, en lugar de sacrificar ideas "peligrosas" debido al riesgo de costo.
En esencia, la IA predice, al igual que el mecanismo del cerebro humano predice, pero los humanos siguen siendo quienes deciden lo correcto y lo incorrecto. Cuando las emociones son un factor no cuantitativo, la IA no puede ser reemplazada, sino que solo puede ser analizada. Esa es la frontera más clara entre la tecnología y el arte. La IA hace que la creatividad sea más segura, pero los humanos hacen que la creatividad tenga sentido.
Si 2025 es el año del auge de los ingresos del cine vietnamita, entonces el período 2026 - 2030 podría ser un período de auge de la infraestructura y la tecnología.
Cuando los costos de postproducción disminuyen, los servicios técnicos pueden exportarse, los datos culturales se digitalizan y la mano de obra creativa es apoyada por herramientas en lugar de obstaculizada por herramientas, el cine tiene la oportunidad de escapar del ciclo de "películas estacionales", para avanzar hacia la producción de todo el año, el estándar de las industrias cinematográficas.
