Grupos privados estadounidenses y la fama de Hollywood
Se puede comenzar con la historia de "Spider-Man". Un superhéroe completamente... "inventado" del cine pero que ha aportado miles de millones de dólares a Estados Unidos.
En 2009, Disney compró a Marvel Entertainment por alrededor de 4 mil millones de dólares. En ese momento, muchos inversores pensaron que este precio era demasiado alto, pero la realidad ha demostrado lo contrario.
Se estima que para 2025, los proyectos del universo cinematográfico de superhéroes de Marvel (MCU) han aportado a Disney más de 30 mil millones de dólares en ingresos de taquilla, sin contar las enormes ganancias de los juguetes, el parque de atracciones Disneyland y la plataforma de cine en línea Disney+.
Disney se ha convertido y se está convirtiendo en un poderoso imperio cinematográfico, entre los "BigFive", los grupos económicos y culturales más poderosos de Hollywood.
Disney es considerado el ecosistema perfecto de la industria cinematográfica con un modelo de producción cerrado, que posee una serie de famosas productoras de cine como Marvel Studios, Pixar, Lucasfilm y 20th Century Studios. Tienen la plataforma de proyección de películas en línea Disney+, una serie de canales de televisión Disney Channel, FX... Tienen una cadena de parques de atracciones de renombre asociada a las películas de Disneyland, y también tienen una marca minorista de juguetes, ropa, libros de cuentos...
Este es el modelo económico cultural que ha ayudado a Estados Unidos a dominar el mercado mundial del entretenimiento durante décadas.
Estados Unidos, con la formación y el desarrollo temprano de un mercado de bienes dinámico, creó un entorno empresarial favorable para la industria cinematográfica desde muy temprano. Cuando el mundo aún no entendía nada del cine, empresas privadas como Universal Pictures, Paramount Pictures... invirtieron en la industria del lujo, comenzando con películas en blanco y negro.
El ecosistema se formó rápidamente cuando los estudios de cine competían en el mercado, construyeron estudios de cine, monopolios de artistas, construyeron sistemas de cine... La industria cinematográfica estadounidense se desarrolló rápidamente creando Hollywood, un lugar conocido como la "capital cinematográfica" del mundo. El éxito del mercado, la forma en que los estadounidenses crearon un mercado cinematográfico altamente competitivo les ayudó a construir una marca nacional, convirtiendo a Hollywood en la admiración del cine mundial.
Corea del Sur impulsa la industria cultural con orgullo nacional
En Asia, Corea del Sur ha surgido como una fuerza poderosa gracias a la cultura. Los coreanos aprenden de Estados Unidos, pero crean sus propias fórmulas y crean una fuerza superior.
Con el cine, si en Estados Unidos es un proceso en el que las empresas privadas se movilizan por sí mismas, buscando formas de conquistar el mercado, entonces en Corea del Sur, convierten el cine en una "marca nacional" con el apoyo sistemático del Gobierno.
Si el cine estadounidense solo valora las ganancias y los ingresos de taquilla, Corea del Sur convierte cada película en un embajador para difundir la imagen nacional, aumentando el reconocimiento cultural coreano en todo el mundo. Las películas coreanas con el fuerte apoyo del Gobierno en políticas, mecanismos, impuestos, inversiones... han convertido el cine en una verdadera fuerza nacional.
Según el análisis del profesor de economía Trần Văn Thọ, los coreanos han desarrollado la industria cultural con el lema de promover el espíritu nacional a un nivel extremadamente alto. Todas las historias que quieren contar al mundo giran en torno a la cultura, la gente, la belleza... de Corea del Sur.
Al igual que Hollywood, Corea del Sur también formó tempranamente grandes corporaciones que invierten en cultura y entretenimiento como Lotte, CJ Entertainment (que posee sistemas de cines CGV en muchos países), además de un ecosistema de empresas especializadas en inversión en entretenimiento y gestión de artistas. Empresas de formación y gestión de artistas como HYBE, YG Entertainment, SM Entertainment... se convirtieron rápidamente en "fuerzas" en el panorama general de la economía coreana.
En poco tiempo, el cine y la música de Corea del Sur han mostrado una fuerza superior, alcanzando el nivel mundial, creando una influencia sin precedentes.
Gracias a la música y el cine fuertes, creando una amplia influencia, Corea del Sur en muy poco tiempo se ha convertido en la economía líder de Asia. El cine y la música ayudan a Corea del Sur a atraer turistas, exportar bienes, cosméticos, alimentos, desde salsa de chile hasta kimchi... a todo el mundo.
La estrategia de inversión sistemática para la industria cultural ha ayudado a los coreanos a crear marcas, difundir la imagen de la nación y, al mismo tiempo, generar un gran valor económico.
Ahora, cuando se menciona Corea del Sur, la gente no solo recuerda a Samsung, LG, Hyundai, sino también a "Squid Game", "Parasite" o BlackPink, BTS... Esta es la fuerza de la marca nacional, la difusión de la imagen nacional a través de la industria cultural.
