En 2021, la película coreana "Squid Game" (Juego del calamar) fue reconocida como un fenómeno global al superar a "Wednesday" temporada 1 de Estados Unidos para convertirse en la serie (serie de películas) más vista de todos los tiempos en Netflix.
Desde entonces, aunque Corea del Sur ha producido muchas otras películas taquilleras, ninguna obra puede repetir el rotundo éxito de "Squid Game".
Recientemente, la película sobre el tema de la educación escolar "Teach you a lesson" (Lecciones para aprender) creó un gran avance para las películas coreanas después de muchos años, convirtiéndose en la segunda serie coreana en entrar en la lista de las 10 series de televisión no en inglés con mayor audiencia de todos los tiempos en Netflix, después de "Squid Game" (calculada por las vistas en los primeros 91 días de lanzamiento).
Sin embargo, si comparamos los 60,2 millones de visitas de "Teach you a lesson" y los 265,2 millones de visitas de "Squid Game" temporada 1, la diferencia sigue siendo demasiado grande.
Según los expertos, "Squid Game" tiene la ventaja de ser lanzado durante la pandemia de COVID-19, el número de espectadores de contenido en línea alcanzó un nivel récord, creando condiciones para que una película con contenido atractivo se propague más rápido de lo normal.
Pero el factor más importante sigue estando en el guion original único, fácil de entender y rico en significado, con temas globales.
Aunque se inspira en los cómics de supervivencia japoneses como "Battle Royale", "Liar Game" o "Kaiji", la trama, los personajes y el mundo de la película son creados originalmente por el guionista y director Hwang Dong Hyuk.
Esto también hace que "Squid Game" se mencione a menudo como un ejemplo de que los guiones originales aún pueden crear un fenómeno global si son lo suficientemente novedosos y bien realizados.
En los últimos años, muchos expertos creen que la industria cinematográfica coreana se enfrenta a una situación de falta de avances creativos.
En el contexto del aumento de los costes de producción, los estudios cinematográficos tienden a priorizar las IP probadas como los webtoons, las novelas o a impulsar la producción de secuelas para reducir los riesgos comerciales y aprovechar la base de fans leales disponible; mientras que los guiones originales con potencial de avance como "El juego del calamar" aparecen menos.
Por supuesto, todavía hay adaptaciones que reciben comentarios positivos y altas vistas como "Weak hero class", "Moving", "Mask girl", "Bloodhounds", "Lovely runner", "The trauma code: Heroes on call", "Teach you a lesson"... gracias a la forma en que se adaptan y procesan los guiones.
Pero lo que preocupa a los expertos es la capacidad de innovación en el guion y la narración, así como la excesiva dependencia de la IP disponible puede reducir el número de ideas originales que son lo suficientemente poderosas como para crear fenómenos raros como el "Juego del Calamar".
Según los críticos, no pocas obras estrenadas en los últimos años como "Gyeongseong creature", "The great flood", "The 8 show", "Hellbound 2", "Parasyte: The Grey"... tienen enormes presupuestos de producción o ideas iniciales bastante novedosas, pero la base del guion es inestable.
Los cineastas suelen priorizar las escenas grandiosas y los elementos impactantes en lugar de construir una estructura narrativa sólida y una trama profunda.
Incluso la película "Agent Kim reactivated" (Agente Kim reactivado) que acaba de terminar con un rating del 23% en la cadena SBS también fue criticada por una parte del público por el guion con lagunas y detalles irrazonables a pesar de ser adaptada del famoso webtoon.
La película "The east palace" (La maldición del palacio oriental) lanzada recientemente fue presentada por Netflix como un guion original coreano, con un presupuesto de hasta 40 mil millones de wones, una fuerte inversión en el escenario de la corte, efectos visuales y elementos sobrenaturales. Pero la película recibió no pocas críticas porque el guion es cada vez más predecible y la actuación de los dos actores principales es controvertida.
Los observadores creen que lo más importante en este momento es que los cineastas coreanos vuelvan a centrarse en la profundidad del guion y la calidad general de la obra.
Especialmente en la era de las plataformas en línea en desarrollo y la alta competencia, el público tiene muchas opciones, por lo que si la obra no es lo suficientemente convincente desde los primeros episodios, están dispuestos a dejar de verla y cambiar a otro contenido.
