Ventaja innegable de los artistas "reaparición".
Los reality shows se consideran un juego de ruptura. Sin embargo, cuando los artistas que dejaron huella en la temporada anterior continúan apareciendo, la balanza competitiva cambia en cierta medida.
En "Anh trai vượt ngàn chông gai" temporada 2, el hecho de que el equipo llevara al "Biệt đội tái xuất" que incluía 5 rostros familiares de la primera temporada como Jun Phạm, BB Trần, Duy Khánh, Thanh Duy y Neko Lê generó muchas opiniones encontradas. No pocos espectadores creen que estos artistas poseen una gran cantidad de fans después del éxito de la primera temporada, por lo que tienen una gran ventaja en la votación y el reconocimiento desde el momento en que el programa se emitió. Después de los explosivos debates en el episodio 2, los organizadores tuvieron que publicar una carta de disculpa, afirmando que no promovían dramas y escuchaban las sugerencias del público.
Del mismo modo, "Anh trai say hi" temporada 2 también fue testigo de debates cuando Negav regresó y luego ganó el campeonato. Según los resultados anunciados, Negav recibió más de 6 millones de votos, superando al subcampeón con una diferencia de cientos de miles de votos. Este resultado hace que muchos espectadores se pregunten si el número de fans acumulados desde la temporada anterior se convierte en una ventaja demasiado grande en la carrera que depende en gran medida de los votos del público.
No solo los programas para artistas masculinos, "Chị đẹp đạp gió" también muestra una tendencia a aprovechar el atractivo de rostros familiares. En la temporada 2, Mỹ Linh y Thu Phương regresan. Sin embargo, en lugar de convertirse en concursantes que compiten directamente, ambos asumen un papel especial para acompañar y apoyar a las nuevas "chị đẹp". Esta disposición es considerada por muchos espectadores como una armonía entre mantener el atractivo de la marca y limitar la sensación de competencia desigual con los nuevos.
De hecho, la ventaja de los artistas veteranos no radica solo en la cantidad de fans. Después de una temporada de emisión, han entendido cómo operar el programa, se han acostumbrado a la presión de la grabación, saben cómo dejar una huella en el escenario y tienen experiencia en el manejo de medios. Mientras tanto, los artistas nuevos deben familiarizarse con todo esto desde los primeros episodios.
El problema del productor: ¿Mantener el atractivo o garantizar la equidad?
Desde la perspectiva de la producción, invitar a viejos artistas a regresar es una opción comprensible. Un programa exitoso siempre quiere mantener rostros que alguna vez crearon un efecto.
Sin embargo, los beneficios de los medios de comunicación conllevan presión sobre la percepción de la equidad. Si el resultado depende en gran medida de la votación del público, los artistas que poseen grandes fandoms casi tienen una ventaja desde el punto de partida. Mientras tanto, los nuevos rostros, aunque se muestren bien, todavía necesitan mucho tiempo para construir una comunidad de fans lo suficientemente grande como para competir.
Esta no es una historia exclusiva de los programas vietnamitas. Muchos programas de entretenimiento en Corea del Sur y China también se han enfrentado a debates similares.
Sin embargo, también es necesario reconocer que el regreso de los antiguos artistas no significa que el programa sea injusto. Si las reglas están diseñadas razonablemente, el papel del jurado, las calificaciones profesionales y el mecanismo de eliminación se equilibran con las votaciones del público, la ventaja de la cantidad de fans se reducirá en cierta medida.
Después de todo, lo que el público quiere no es eliminar a los artistas veteranos de los reality shows. Lo que el público espera es un patio de recreo donde el resultado final refleje correctamente la actuación en el programa, en lugar de estar demasiado influenciado por la cantidad de fans que se han acumulado desde temporadas anteriores. Solo cuando se equilibren estos dos factores, los reality shows pueden mantener el calor y mantener la confianza de los espectadores.
