El alma de las palabras de la primavera de la antigua capital
La pintura de lien de la aldea de Chuon, también conocida como pintura Tet de la aldea de An Truyen, fue una vez una imagen familiar en cada casa de Hue cada primavera.
A diferencia de los colores rústicos de Dong Ho o la sofisticación de Hang Trong, las pinturas de Chuon eligen expresarse con letras: caracteres Han - Nom grabados en planchas de madera, impresos en papel y luego coloreados manualmente. Los caracteres grandes como "Phuc", "Loc", "Tho", "Tam", "Duc" o las frases paralelas de felicitación de Tet no solo tienen un significado decorativo sino que también transmiten la moralidad de la familia, el deseo de paz y la continuación entre generaciones.
La aldea de An Truyen (aldea de Chuon), ahora perteneciente al barrio de My Thuong, ciudad de Hue, ubicada a orillas de la laguna de Tam Giang, ha sido famosa durante mucho tiempo como una tierra de aprendizaje, donde el pensamiento confuciano se ha arraigado profundamente en la vida comunitaria.
Precisamente a partir de esa corriente cultural, las pinturas de lien nacieron como un símbolo espiritual de la primavera de la tierra de Hue. La paleta de colores de las pinturas no es elaborada pero llena de intención: el fondo rojo asiático simboliza la auspicion, las letras negras o doradas brillantes evocan solemnidad, los bordes azules o verdes claros calman los ojos. Todo crea una estética muy Hue: moderada, armoniosa, no ostentosa sino profunda.
En la memoria de muchas familias antiguas de Hue, los liễn rojos colgados en el compartimento central o frente al altar son una señal de la llegada de la primavera. Sin embargo, junto con el cambio de gustos y el ritmo de vida moderno, las pinturas de Chuồn desaparecieron gradualmente desde mediados del siglo XX. La profesión es estacional, requiere paciencia y alta artesanía, no tiene tiempo para transmitir la llama a las generaciones posteriores. Cuando los últimos artesanos fallecieron uno tras otro, los grabados en madera durmieron, las pinturas de liễn del pueblo de Chuồn solo vivieron en la nostalgia.
Ngự Hà Viên - un lugar donde el patrimonio está "reviviendo
Ngự Hà Viên es un proyecto de espacio cultural y creativo en Huế, formado con el objetivo de restaurar, conectar y "despertar" los valores patrimoniales tradicionales en la vida contemporánea.
Sin operar según un modelo de museo o exposición estático, Ngự Hà Viên está construido como un espacio abierto, donde el patrimonio se coloca en una relación directa con la comunidad a través de la experiencia, la práctica y la creatividad.
Aquí, los valores culturales de Hue, desde la artesanía tradicional, el arte popular, la caligrafía, la gastronomía hasta el espacio del Tet tradicional, se presentan con un nuevo enfoque: para que los espectadores puedan ver, tocar, hacer y dialogar con el patrimonio.
El patrimonio no solo "se cuenta", sino que se recrea en el ritmo de vida actual, asociado con la gente contemporánea, especialmente los jóvenes. Precisamente por ese espíritu, Ngự Hà Viên fue elegido como el lugar para iniciar el proyecto de revivir la pintura liễn de la aldea de Chuồn, trayendo de vuelta la línea de pintura que se perdió como un patrimonio vivo.
El proyecto de revivir la pintura de lien de la aldea de Chuon en Ngu Ha Vien es el resultado de un viaje persistente de jóvenes amantes del patrimonio. En el grupo de restauración se encuentran Doan Cong Quoc Tuan, de Hue, representante del grupo "Journeys in Hue"; Ngo Quy Duc, fundador del "Barrio Bach Nghe" de Hanoi; y Thanh Dat, hijo de la aldea de Thanh Lieu (Hai Duong), una tierra famosa por el arte de los grabados en madera y las pinturas de madera folclóricas.
El encuentro entre Hue, Hanoi y Hai Duong ha creado un diálogo cultural animado. "No queremos devolver la pintura Chuon como un artefacto de museo, sino como parte de la vida actual", compartió Doan Cong Quoc Tuan. Según él, el mayor desafío no es solo restaurar la técnica tradicional de grabado, impresión y mezcla de colores, sino encontrar una solución a la pregunta: ¿cómo seguirá existiendo la pintura liễn en la sociedad moderna?
La respuesta radica en la adaptación creativa. Además de restaurar los grabados en madera, el grupo de proyecto introdujo pinturas liễn en productos cercanos como tarjetas de Tet, sobres rojos de la suerte, publicaciones artesanales; al mismo tiempo, organizó espectáculos de impresión de pinturas, intercambios de caligrafía para que el público, especialmente los jóvenes, pudiera tocar directamente el patrimonio. "Cuando los jóvenes imprimen con sus propias manos la palabra'Phúc', entenderán por qué los antepasados apreciaron esas pinturas liễn rojas", dijo Ngô Quý Đức.
Desde la antigua aldea de Chuồn hasta Ngự Hà Viên hoy, el tranh liễn de Huế tiene una valiosa oportunidad de "revivir" en la vida contemporánea. Si se cultiva correctamente, el tranh liễn de la aldea de Chuồn no solo volverá como una artesanía, sino que también puede convertirse en un símbolo de la forma en que Huế preserva y renueva el patrimonio: lento, amable pero lleno de fuerza interior, abriendo muchas puertas al presente y al futuro.
