A partir de la industria del rendimiento del circo, los artistas Nguyen Quang Su y Dinh Anh Tuan nunca pueden imaginar el trabajo actual.
La relacion predestinada original era solo un programa para explotar instrumentos musicales como accesorios para circo, danza o drama, pero cuando estaba inmerso en el mundo de la musica, la creatividad se extendia, otro punto de inflexion abrio el camino.
Musica de la vida
Ese grupo, establecido hace mas de 12 años, con 3 miembros oficiales: el Sr. Dinh Anh Tuan asumio el puesto de gestion y la administracion de las actividades del grupo, el Sr. Nguyen Duc Minh, quien dirigio musica y el Sr. Nguyen Quang Su especializado en investigar y hacer instrumentos musicales.
Sin embargo, un rendimiento suave depende en gran medida de los instrumentos realizados por el. En el grupo, los miembros bromean en broma que "la persona mas miserable" es el Sr. Su.
El artista Dinh Anh Tuan explico: "Por ejemplo, es responsable de la elaboracion de una campana.
Como un manual torpe, que ahora asumio la creacion de instrumentos musicales, el artista Nguyen Quang Su revelo, ha tenido que vencer el producto muchas veces porque no logro la calidad esperada. Con la filosofia de "tomar la cultura como la raiz, tomar a las personas como energia" que el grupo perseguia, el instrumento fue desarrollado por el a partir de articulos familiares en la vida.
Hace muchos años, el grupo aprendio y descubrio el sonido del material de bambu; Y ahora, el grupo cambia a artesanias de frascos, frascos, frascos, frascos ... ceramica. El Sr. Su compro mucho de este material para probar musica.
El artista masculino dijo: “Busque sonido, no busque ceramica. Cuando la compre, tambien le pregunte al vendedor de tiempo y la temperatura de la ceramica.
Cada frasco tiene un sonido diferente, como la voz de cada ser humano. Se aprieta a mano; Ademas, en terminos de textura interna, es dificil ver porque puede explotar el interior mientras se quema. Promuevo la durabilidad del instrumento ”.
Por lo tanto, despues del tiempo de investigacion y elaboracion de ceramica, el grupo tenia mas instrumentos unicos. Los tambores de chum se completan segun el principio de resonancia de los frascos de terracota, con una pelicula de vibracion hecha con punta de motocicleta, creando bajo como un bajo gigante.
El rebaño esta hecho de arroz cocido con vajilla, la superficie se estira con una piel de bufalo para crear una pelicula vibratoria, la parte superior es las cuerdas conectadas al cuerpo de bambu, que trae un sonido calido y suave.
Ademas, la orquesta tambien parece vacia (con forma de pastel grueso, bajo calido como el eco del suelo), gongs y campanas de vajilla (creando un sonido de terracota con una estructura de sonido unica, cada uno es una esencia de sonido separada), ceramica giratoria (resonancia con manos rotativas en la boca ceramica, creando un efecto de presupuesto suave) ... ...
La voz de la musica indigena
Se introducira un viaje para explorar instrumentos de ceramica durante los espectaculos nocturnos a fines de junio en Hanoi con obras que simbolizan la voz privada de comunidades etnicas indigenas como M’Nong, Tay, Lo Lo, Nung de, Ede, Ha Nhi ...
Los 3 miembros originales no solo son los 10 miembros jovenes y entusiastas y los "heroes silenciosos" detras del escenario, los oyentes estaran inmersos en el viaje "Bright - Assembly - Tarde - Return". Desde "regresar", "en ese momento", "aguas abajo" hasta "encontrar a Hani", "reunir" ... estan combinados ritmicamente con instrumentos populares e instrumentos creativos.
Para el artista Nguyen Duc Minh, la musica es como la ceramica, de un trozo de tierra, luego cruzo el amasado, transformando cada forma y trayendo un resultado como la imaginacion. Esta es la fuente interminable de inspiracion para el, asi como para los jovenes artistas de la exposicion.
La reunion muestra no solo marcando un nuevo hito en el viaje del arte de ese grupo, sino que tambien abrio un paso especial en el flujo de arte actual de vietnamita. Mas que eso, la musica indigena tiene mayores expectativas: llegar al mundo.
El Sr. Do Tuan Anh, representante del comite organizador, compartio: “El grupo de artistas ha hecho una tarea muy dificil. Es preservar y promover la musica indigena de acuerdo con la respiracion.
Los instrumentos y el sonido de los artistas utilizados son familiares y extraños. Se revelaron la actuacion, el alma y la quintaesencia de la cultura vietnamita. Me doy cuenta de que los jovenes tambien aman este tipo de musica. Eso me hace creer que el grupo esta en el camino correcto ”.
