Algunas personas son serias, con las cejas fruncidas como si estuvieran enfrentando una gran pregunta. Algunas personas son pausadas, con labios que muestran una sonrisa traviesa. Algunas personas levantan la cara, algunas personas se inclinan, juntan las manos, algunas apoyan las manos en las rodillas; algunas personas parecen estar explicando, otras parecen personas que acaban de pasar por una vida llena de dificultades, solo quieren sentarse en silencio. Los antiguos artesanos tallaban cuerpos muy reales: hombros, pecho, arrugas, músculos, abdomen, labios y ojos expresivos. Los visitantes pueden reconocer en sus ojos la reflexión de sí mismos, en el rostro sufrido por las dificultades de la vida, en la sonrisa un poco ingeniosa que solo se obtiene después de muchas experiencias.



El tiempo también se convierte en parte de las estatuas. La pintura se ha desprendido, el color se ha vuelto plateado, en el cuerpo aparecen grietas y manchas. Pero ese deterioro no hace que las estatuas pierdan su belleza. Por el contrario, hace que los rostros sean más vibrantes, como si el tiempo no solo erosionara la madera, sino que también escribiera una capa de historia en ellas.
En la estrecha luz que pasa por la ventana y el techo del templo, las estatuas a veces aparecen y desaparecen. Los parches de luz y oscuridad hacen que los rostros sean a veces cercanos, a veces lejanos; a veces miran directamente a la persona de enfrente, a veces se sumergen en un mundo privado. De pie frente a ellos, el espectador siente que cada línea de madera y piedra parece estar respirando, llevando la calidez de vidas que alguna vez existieron.

Quizás ese sea el poder especial del arte tradicional vietnamita de la talla en madera, que lleva lo sagrado muy cerca de la vida. Las estatuas no tienen una belleza fría y perfecta, tienen defectos, rasgos feroces y humorísticos junto con rastros del tiempo. Pero precisamente en esa imperfección, la gente se reconoce a sí misma.

Al salir del templo, esos rostros aún permanecen en la memoria. No como la estatua inmóvil del pasado, sino como personas que están contando silenciosamente una historia sin palabras cuando la vida está llena de sufrimiento y cambios, pero las personas aún pueden superarlo todo con conciencia, tolerancia y un poco de calma.


Han pasado cientos de años, las estatuas todavía están sentadas en la sombra silenciosa de la madera. La pintura puede desvanecerse, la madera puede desgastarse, pero esos rostros parecen todavía tener la capacidad de mirar a la gente de hoy y ver a través de cosas que nosotros mismos a veces no reconocemos en nosotros mismos.


(La sesión de fotos se realizó en agosto de 2026).